पूर्ण सर्जनशील परिपक्वतेत, रिडले स्कॉट पुन्हा एकदा सातव्या कलेच्या स्थितीबद्दल स्पष्टपणे बोलले आहे. येथे झालेल्या भाषणाचा फायदा घेत ब्रिटिश फिल्म इन्स्टिट्यूट लंडनहून, ब्रिटिश चित्रपट निर्मात्याने कबूल केले की, त्यांच्या मते, सध्याचा पुरवठा संपृक्त झाला आहे आणि सरासरी पातळी घसरली आहे., खूप जास्त शीर्षके आहेत जी योग्य नाहीत.
एलियन, ब्लेड रनर आणि ग्लॅडिएटरच्या लेखकाने परिस्थितीचे असामान्य प्रामाणिकपणाने वर्णन केले आहे: प्रचंड निर्मिती होत आहे, "हजारो नाही तर लाखो" चित्रपट चलनात आहेत, आणि एक छोटासा भाग त्याच्यासाठी खरोखर मौल्यवान आहे. या सर्वांव्यतिरिक्त, त्याने एक मूलभूत समस्या मांडली: स्क्रिप्टमधील कमतरता झाकण्यासाठी डिजिटल इफेक्ट्सवर अवलंबून राहणे, जेव्हा हे सर्व एकत्र ठेवणारी गोष्ट म्हणजे एक उत्तम लिहिलेली कथा.
सध्याच्या परिस्थितीचे गंभीर निदान
स्कॉटने वर्तमानाबद्दलची त्याची कदर लपवली नाही: त्याने असे निदर्शनास आणून दिले की "आपण सामान्यतेत आमच्या मानेपर्यंत पोहोचलो आहोत" आणि प्रीमियर्सच्या हिमस्खलनामुळे चांगले निकाल मिळत नाहीत. त्याने स्वतःला आकडे आणि टक्केवारी दाखवून डोळे मिचकावले आणि हसून कबूल केले की फक्त एक छोटासा भाग "सभ्य" वाटतो आणि काही मोजकेच "उत्कृष्ट" दिसतात., त्याच्यासाठी, त्या गुणवत्तेला अधोरेखित करण्याचा एक मार्ग, त्याच्या अनुपस्थितीमुळे स्पष्ट होतो.
दिग्दर्शकाने आग्रह धरला की अनेक निर्मिती डिजिटल पायरोटेक्निक्सद्वारे समर्थित आहेत, पण जिथे महत्त्वाचे असते तिथे ते अडखळतात: कागदावर"प्रथम, पटकथेत महानता असणे आवश्यक आहे," असे ते म्हणाले, लेखन हा टिकून राहण्याची आकांक्षा असलेल्या कोणत्याही चित्रपटाचा पाया आहे यावर भर देत.
तथापि, त्याने आशावादासाठी एक जागा सोडली: वेळोवेळी, असे काम दिसते जे त्याला बिलबोर्डशी जुळवून घेतात.ते अपवाद आहेत, हे तो मान्य करतो, पण ते आपल्याला आठवण करून देतात की अजूनही असे चित्रपट निर्माते आहेत ज्यांना "ते काय करत आहेत हे माहित आहे."
त्याच्या कारकिर्दीचे अनुसरण करणाऱ्यांना आश्चर्य वाटत नाही: त्याने व्यवस्थेवर निशाणा साधण्याची ही पहिलीच वेळ नाही. भूतकाळात, त्याने सुपरहिरो चित्रपटांबद्दलचा मोह आधीच दाखवून दिला आहे. त्याच्या अंदाजक्षमतेमुळे आणि कथनात्मक शक्तीच्या अभावामुळे, औद्योगिक घटनांसह एक गंभीर प्रोफाइल राखणे जे त्यांच्या मते, जोखीम न घेता सूत्रांची पुनरावृत्ती करते.
त्याच्या जबरदस्तीच्या पलीकडे, त्याचा सूर अनुभवाने निरीक्षण करणाऱ्या आणि आपले मत लपवू न शकणाऱ्या व्यक्तीसारखा होता.८७ व्या वर्षी, तो कबूल करतो की त्याला कोणालाही खूश करण्याची गरज नाही आणि हे त्याच्या प्रत्येक वाक्यातून दिसून आले.
त्याचा "उपाय": स्वतःचे काम पुन्हा पाहणे
सध्याच्या बहुतेक ऑफरमुळे त्याला होणाऱ्या निराशेचा सामना करताना, स्कॉटने अलिकडच्या सवयीची कबुली दिली: स्वतःच्या चित्रपटांचे पुनरावलोकन करायला सुरुवात केली आहेत्याने ते विडंबनात्मकपणे म्हटले, जणू काही ते काहीतरी "भयानक" आहे... पण स्पष्ट निष्कर्षासह: त्यांचा असा विश्वास आहे की ते काळाच्या कसोटीवर चांगले उतरतात. आणि ते अजूनही प्रेक्षक म्हणून त्याच्यासाठी काम करते.
त्यांनी एका विशिष्ट प्रकरणाचा उल्लेख केला: ब्लॅक हॉक डाऊन (ब्लॅक हॉक डाउन). ते पुन्हा पाहिल्यावर, तो विचार करत होता की तो ते उत्पादन कसे करू शकला., त्याच्या व्याप्ती आणि अंमलबजावणीसाठी. तो आश्चर्य आणि समाधानाच्या मिश्रणाने ते सांगतो, हे एक लक्षण आहे की त्याला अजूनही त्याच्या स्वतःच्या वारशातून प्रेरणा मिळते.
त्याने एक उत्सुक प्रश्न देखील विचारला: तुम्ही घरी कोणत्या शीर्षकांवर पुन्हा भेट देता? हे तासन्तास घालवण्यासारखे नाही. ब्लेड रनर o ब्लॅक हॉक डाऊन त्याच्या सर्वाधिक चर्चित कामांपेक्षा. त्याच्या कारकिर्दीत असे काही प्रयोग आणि कामे झाली नाहीत जी यशस्वी झाली नाहीत., म्हणून काळा पाऊस, साक्षीदाराची सावली, आख्यायिका, रॉबिन हूड o जगातील सर्व पैसा; एक कॉन्ट्रास्ट जो कोणत्याही विस्तृत फिल्मोग्राफीचा भाग असतो.
जर कोणी असा विचार करत असेल की तो निवृत्त होण्याचा विचार करत आहे का, तर उत्तर स्पष्ट आहे: चित्रीकरण थांबवणे त्याच्यासाठी "अशक्य" आहे.त्याची ऊर्जा कमी होताना दिसत नाही आणि अलिकडच्या काळात त्याची सक्रियता - प्रीमियर आणि सलग चित्रीकरणासह - याची पुष्टी करते.
चालू प्रकल्प आणि इतर चांगल्या उद्देशाने केलेले डार्ट्स
नुकतेच चित्रीकरण पूर्ण केले. द डॉग स्टार्स (याला असेही म्हणतात डॉग स्टार्स), एक विज्ञानकथा कथा ज्यामध्ये जेकब एलोर्डी, जोश ब्रोलिन, मार्गारेट क्वाली आणि गाय पियर्स कलाकारांमध्ये. चित्रपट २०२६ मध्ये प्रदर्शित होण्याचे लक्ष्य ठेवत आहे, जे पुष्टी करते की दिग्दर्शक अॅक्सिलरेटरवरून पाय काढत नाही. मोठ्या प्रमाणात निर्मिती पूर्ण केल्यानंतरही नाही.
त्याने त्याच्या सर्वात लोकप्रिय गाथांविषयी बोलणे देखील टाळले नाही. उपरा, त्याने त्याच्या पहिल्या दोन भागांचे कौतुक केले - त्याचे स्वतःचे आणि जेम्स कॅमेरॉनचे - आणि नंतरच्या प्रकरणांबद्दल तो खूपच कमी उत्साही होता. कोणतेही दरवाजे बंद न करता, त्याने स्पष्ट केले की त्याला जे काही सांगायचे होते ते जवळजवळ सर्व काही आधीच सांगितले आहे त्या विश्वात.
त्याच वेळी, त्याने ते लपवले नाही ग्लॅडिएटरभोवती नवीन कल्पनांचा विचार करतेसिक्वेलनंतर, त्याने संकेत दिला की तो अशा साहित्यावर काम करत आहे ज्यामुळे एक नवीन अध्याय सुरू होऊ शकेल, परंतु पुढील कोणतीही पुष्टी नाही. त्याची खबरदारी प्रेक्षकांच्या अपेक्षांशी विसंगत आहे, परंतु संकेत तिथेच आहे.
स्कॉटचे शब्द अशा संदर्भात येतात की ग्राहकांच्या सवयींमध्ये मोठा बदल. साथीच्या रोगानंतर, थिएटरमधील उपस्थिती कमी झाली आहे आणि प्रवाह बोर्डची पुनर्रचना केली आहे. त्या परिसंस्थेत, प्रमाण विरुद्ध गुणवत्तेची आणि पटकथेच्या श्रेष्ठतेची त्यांची टीका, विशेष शक्तीने प्रतिध्वनित होते.
वादाच्या पलीकडे, त्याने जे मांडले ते मुळात आहे, एक क्लासिक वादविवाद: चित्रपट खरोखर चांगले कशामुळे बनतात?मग ते कथानकाची चौकट असो, स्टेजिंग असो, तांत्रिक ताकद असो किंवा या सर्वांचे योग्य प्रमाणात संयोजन असो. तो स्पष्ट आहे: अचूकतेने लिहिलेल्या एका उत्तम कल्पनेशिवाय, "कोणताही डिजिटल चमत्कार नाही" जो ते दुरुस्त करू शकेल.
त्याचा थेट आणि शब्दांची छेडछाड न करता केलेला हस्तक्षेप त्याच्या कारकिर्दीशी सुसंगत असे चित्र निर्माण करतो: कला आणि लेखनाचे समर्थन करणारा निर्माता, जिथे गोष्टी अपयशी ठरतात तिथे खोदकाम करतो. आणि त्याच वेळी, तो प्रकल्पांची साखळी करत राहतो. वेळोवेळी त्याला अशी शीर्षके सापडतात जी त्याला बिलबोर्डशी जुळवतात, परंतु त्याचा कंपास - तो म्हणतो - नेहमी गुरुत्वाकर्षणाचे केंद्र म्हणून लिपीकडे निर्देश करते.